May 29, 2010
May 12, 2010
FETISH
FETISH @ GALLERY MEDIA + SPACE
http://fetishyonsei.blogspot.com/
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어두운 빛으로 이루어진 섹스와 윤락의 세계를 등지고 귓구멍 크기만한 동굴 속에서 밝은 어둠을 느끼며 오르가즘을 얻다 A.K.A. 끗 (2010)
어차피 나한테 개념 미술은 절반이 개구라다.
내가 조금 많이 덜 그럴싸한 헛소리를 지껄여도
아무도 신경쓰지 않는다.
그래서 더 비참한거다.
Come, great masturbation.
May 6, 2010
May 4, 2010
Brazil (1985)
"Brazil"은 1985년도 Terry Gilliam이 감독을 맡고 Arnon Milchan의 제작 아래 만들어진 영화이다. 디스토피아적인 미래(사실 영화의 시간적 배경이 정확하게 묘사되지 않고 있어서 미래가 배경이라고 단정 짓기에는 모호한 감이 있다고 생각한다)를 배경으로 인간성이 상실 된 거대한 시스템에 어쩔 수 없이 반동하는 주인공의 분투를 그린 Sci-Fi 영화로 개봉 당시 유럽 쪽에서는 성공을 거두었지만, 북미 대륙에서는 그다지 좋은 반응을 얻지 못해 후에 컬트영화의 반열에 들었다고 한다.
컬트영화라고 불리게 된 이유는 아마도 이 영화의 블랙 코미디적인 요소들과 놀랄 정도로 세밀하게 묘사된 어두운 세계관이라는 상이한 두 요소의 절묘한 조화 덕분이 아닌가 싶다.
영화 "Brazil"의 포스터 (1985)
각본은 Terry Gilliam 외에 Tom Stoppard와 Charles McKeown이 공동 집필하였고, 미국에서의 배급은 "Universal Studio"에서, 유럽에서의 배급은 "20th Century Fox"에서 맡았다.
출연진으로는, 주인공인 Sam Lowry 역에 Jonathan Pryce가, Archibald "Harry" Tuttle 역에는 Robert De Niro, Jill Layton 역에는 Kim Greist가 등장한다.
Jonathan Pryce의 현재 모습과, 사실 그닥 큰 비중은 없는 Robert De Niro.
그 외의 눈여겨 볼 만한 배우로는, 후에 "반지의 제왕"에서 빌보 베긴스를 연기하게 되는 Ian Holm, Sam의 친구였으나 후에 갈라서게 되는 Jack Lint 역할에 Michael Palin, Central Services의 수리공 역에 Bob Hoskins(처음 봤을 때 대니 드비토가 아닌가 하고 착각을 했지만 조사를 해 보니 "누가 로저래빗을 모함했나"에 등장하는 형사 아저씨였다) 등이 있다.
주제곡처럼 사용되며 계속해서 되풀이되는 노래 "Aquarela do Brasil"의 의미는 "Watercolor of Brazil"이라고 하며, 브라질 출신의 1.작곡가이자 2.축구 해설가, 3.피아니스트, 4.TV와 라디오 쇼 프로그램 진행자인(!) Ary Barroso가 1939년에 작곡했다고 한다. 오프닝 시퀀스에서부터 엔딩 크레딧이 끝나는 순간까지 영화를 책임지고 있는 노래이다. 한편, 영화의 배경음악은 개인적으로 좋아했던 Michael Kamen이 맡고 있다.
1. Ary Barroso
2. 너무 일찍 세상을 떠난 Michael Kamen
위에서 언급한 것처럼 영화의 시간적 배경을 정확히 파악할 수는 없(다고 생각하)지만, 1985년을 기준으로 그다지 멀지 않은 미래를 배경으로 설정한 듯하다. 사회는 중앙 집권적인 거대 시스템에 의해 일률적으로 통제되고 있는 듯 하며, 체포당한 가족 구성원에 대한 "영수증"이 발부되는 것으로 보아 인간성도 상당히 상실된 것처럼 보인다. 하지만 아주 사소한 기계의(혹은 인간의) 실수로 인해, 테러리스트 용의자인 Archibald Tuttle이라는 인물 대신 Archibald Buttle이 체포되었고 사망하게 되는 사건이 발생한다.
모든 사건의 발단.
이 사건을 수습하려는 과정에서, 주인공인 Sam Lowry는 우연찮게 "진짜" Archibald Tuttle과 대면하게 되고, 그가 한 때는 Central Services에서 근무했으나 서류 절차를 견디지 못해 회사를 박차고 나온 일종의 반동분자라는 사실을 알게 된다. 또한 이 과정에서 Sam은 자신의 꿈에 계속해서 등장하는 환상의 여인 Jill을 마주치는데, 그녀는 이미 Information Retrieval에서 테러리스트 용의자로 지목당한 상태이다. 그녀를 돕고 싶은 마음과 자신의 여인으로 만들고 싶은 마음에 사로잡힌 Sam을 "도와줄" 수 있는 사람은 Mr. "Helpmann"뿐이다. Sam은 그를 찾아가(어머니와의 인맥을 이용해) Information Retrieval 부서로의 발령을 부탁하고, 그 곳에서 Jill의 신상정보를 얻는데 성공한다.
꿈 속의 여인 Jill Layton
하지만 막상 직접 만나게 된 Jill은 그를 조금도 신뢰하지 않고, 그녀의 신뢰를 얻으면서 도우려는 일련의 과정에서 모든 상황은 조금씩 꼬여만 간다. Sam은 우여곡절 끝에 Jill의 신상정보를 Information Retrieval에서 삭제하고, 또한 그녀의 마음을 쟁취하는데 성공하지만 그는 이미 국가 기관에 반동하는 테러리스트로 낙인이 찍혀버린 상태였고, 체포당한다.
"Helpmann"의 "도움"도 그를 빼돌려 줄 수 없는 상황에서 Sam은 Jill이 저항하던 도중 사살당했다는 소식을 접하게 되고, 설상가상으로 그의 옛 친구인 Jack이 그를 직접 고문하러 오지만, 결정적인 순간에 "Harry" Tuttle이 Sam을 구하러 들이닥친다. 탈출에 성공하고 Information Retrieval 건물을 송두리째 날려버리는데 성공했지만, Tuttle이 눈앞에서 믿지 못할 원인으로 사라지는 사건을 시작으로 Sam은 환상 속에서 쫓기는 신세가 된다.
Harry Tuttle의 최후.
성형수술에 강박적으로 매달리던 그의 어머니는 어느새 Jill의 모습을 하고 있었고, 부작용에 시달리던 Mrs. Terrain은 끔찍한 모습의 시체가 되어 있었다. 꿈속에서나 보던 기이한 형태의 괴물들과 군인들에게 추격을 당하던 Sam은 필사적으로 도망치고, 정신을 차려보니 어느새 Jill이 운전하는 트럭 안에 있었다.
모든 것이 끝난 줄 알았다.
영화 전반을 지배하던 어두운 도시의 이미지에서 탈출하여 Jill과 함께 초원을 향해 도피하던 Sam이었지만, 사실 그는 이미 Jack의 고문으로 인해 정신이 나가버린 상태였고, Tuttle이 구조하러 오던 장면에서부터 모두 그의 환상이었던 것이다. 현실에서 도주하는 환상에 사로잡혀 노래 "Aquarela do Brasil"을 흥얼거리는 Sam을 뒤로한 채 Jack과 Mr. Helpmann은 고문실을 나선다.
참담한 결말.
컬트영화라고 불리게 된 이유는 아마도 이 영화의 블랙 코미디적인 요소들과 놀랄 정도로 세밀하게 묘사된 어두운 세계관이라는 상이한 두 요소의 절묘한 조화 덕분이 아닌가 싶다.
영화 "Brazil"의 포스터 (1985)
각본은 Terry Gilliam 외에 Tom Stoppard와 Charles McKeown이 공동 집필하였고, 미국에서의 배급은 "Universal Studio"에서, 유럽에서의 배급은 "20th Century Fox"에서 맡았다.
출연진으로는, 주인공인 Sam Lowry 역에 Jonathan Pryce가, Archibald "Harry" Tuttle 역에는 Robert De Niro, Jill Layton 역에는 Kim Greist가 등장한다.
Jonathan Pryce의 현재 모습과, 사실 그닥 큰 비중은 없는 Robert De Niro.
그 외의 눈여겨 볼 만한 배우로는, 후에 "반지의 제왕"에서 빌보 베긴스를 연기하게 되는 Ian Holm, Sam의 친구였으나 후에 갈라서게 되는 Jack Lint 역할에 Michael Palin, Central Services의 수리공 역에 Bob Hoskins(처음 봤을 때 대니 드비토가 아닌가 하고 착각을 했지만 조사를 해 보니 "누가 로저래빗을 모함했나"에 등장하는 형사 아저씨였다) 등이 있다.
주제곡처럼 사용되며 계속해서 되풀이되는 노래 "Aquarela do Brasil"의 의미는 "Watercolor of Brazil"이라고 하며, 브라질 출신의 1.작곡가이자 2.축구 해설가, 3.피아니스트, 4.TV와 라디오 쇼 프로그램 진행자인(!) Ary Barroso가 1939년에 작곡했다고 한다. 오프닝 시퀀스에서부터 엔딩 크레딧이 끝나는 순간까지 영화를 책임지고 있는 노래이다. 한편, 영화의 배경음악은 개인적으로 좋아했던 Michael Kamen이 맡고 있다.
1. Ary Barroso
2. 너무 일찍 세상을 떠난 Michael Kamen
위에서 언급한 것처럼 영화의 시간적 배경을 정확히 파악할 수는 없(다고 생각하)지만, 1985년을 기준으로 그다지 멀지 않은 미래를 배경으로 설정한 듯하다. 사회는 중앙 집권적인 거대 시스템에 의해 일률적으로 통제되고 있는 듯 하며, 체포당한 가족 구성원에 대한 "영수증"이 발부되는 것으로 보아 인간성도 상당히 상실된 것처럼 보인다. 하지만 아주 사소한 기계의(혹은 인간의) 실수로 인해, 테러리스트 용의자인 Archibald Tuttle이라는 인물 대신 Archibald Buttle이 체포되었고 사망하게 되는 사건이 발생한다.
모든 사건의 발단.
이 사건을 수습하려는 과정에서, 주인공인 Sam Lowry는 우연찮게 "진짜" Archibald Tuttle과 대면하게 되고, 그가 한 때는 Central Services에서 근무했으나 서류 절차를 견디지 못해 회사를 박차고 나온 일종의 반동분자라는 사실을 알게 된다. 또한 이 과정에서 Sam은 자신의 꿈에 계속해서 등장하는 환상의 여인 Jill을 마주치는데, 그녀는 이미 Information Retrieval에서 테러리스트 용의자로 지목당한 상태이다. 그녀를 돕고 싶은 마음과 자신의 여인으로 만들고 싶은 마음에 사로잡힌 Sam을 "도와줄" 수 있는 사람은 Mr. "Helpmann"뿐이다. Sam은 그를 찾아가(어머니와의 인맥을 이용해) Information Retrieval 부서로의 발령을 부탁하고, 그 곳에서 Jill의 신상정보를 얻는데 성공한다.
꿈 속의 여인 Jill Layton
하지만 막상 직접 만나게 된 Jill은 그를 조금도 신뢰하지 않고, 그녀의 신뢰를 얻으면서 도우려는 일련의 과정에서 모든 상황은 조금씩 꼬여만 간다. Sam은 우여곡절 끝에 Jill의 신상정보를 Information Retrieval에서 삭제하고, 또한 그녀의 마음을 쟁취하는데 성공하지만 그는 이미 국가 기관에 반동하는 테러리스트로 낙인이 찍혀버린 상태였고, 체포당한다.
"Helpmann"의 "도움"도 그를 빼돌려 줄 수 없는 상황에서 Sam은 Jill이 저항하던 도중 사살당했다는 소식을 접하게 되고, 설상가상으로 그의 옛 친구인 Jack이 그를 직접 고문하러 오지만, 결정적인 순간에 "Harry" Tuttle이 Sam을 구하러 들이닥친다. 탈출에 성공하고 Information Retrieval 건물을 송두리째 날려버리는데 성공했지만, Tuttle이 눈앞에서 믿지 못할 원인으로 사라지는 사건을 시작으로 Sam은 환상 속에서 쫓기는 신세가 된다.
Harry Tuttle의 최후.
성형수술에 강박적으로 매달리던 그의 어머니는 어느새 Jill의 모습을 하고 있었고, 부작용에 시달리던 Mrs. Terrain은 끔찍한 모습의 시체가 되어 있었다. 꿈속에서나 보던 기이한 형태의 괴물들과 군인들에게 추격을 당하던 Sam은 필사적으로 도망치고, 정신을 차려보니 어느새 Jill이 운전하는 트럭 안에 있었다.
모든 것이 끝난 줄 알았다.
영화 전반을 지배하던 어두운 도시의 이미지에서 탈출하여 Jill과 함께 초원을 향해 도피하던 Sam이었지만, 사실 그는 이미 Jack의 고문으로 인해 정신이 나가버린 상태였고, Tuttle이 구조하러 오던 장면에서부터 모두 그의 환상이었던 것이다. 현실에서 도주하는 환상에 사로잡혀 노래 "Aquarela do Brasil"을 흥얼거리는 Sam을 뒤로한 채 Jack과 Mr. Helpmann은 고문실을 나선다.
참담한 결말.
사운드트랙 총평
"Brazil"을 두 번, 세 번 보면서 가장 강하게 받은 느낌은(비주얼적인 요소를 제외하고) 사운드가 단순히 영상을 뒷받침하는데 그치지 않고, 오히려 마치 보이지 않는 또 다른 등장인물인 것처럼 영화를 좌지우지하고 있다는 것이었다. 이것은 이 영화가 코믹한 요소들을 대폭 수용하고 있기 때문인 듯한데, 사운드와 영상의 연동성이 일반적인 영화보다 매우 높다고 생각한다. 특히, 몇몇 장면에서는 말 그대로 디즈니 만화영화를 연상시키는 Mickey-mousing 기법을 사용하고 있는데, (비록 Sam의 꿈에 불과한 장면들이지만)자주 보여지는 모험활극적인 영화의 특성을 잘 살리고 있다.
말 그대로 '짠'하고 등장한다.
첫째로 언급해야할 것 같은 사운드의 특징은, 정말 지겹도록 반복되는 "Aquarela do Brasil"를 이용한 Leitmotif 기법이다. 오프닝에서부터 등장하는 원곡은 상황에 맞게 편곡되어 때를 가리지 않고 과하다 싶을 정도로 계속 사용되는데, 심지어 절망적이고 긴박한 순간에마저 절망적이고 긴박하게 편곡되어 흐르는 것을 들을 수 있다. Dramatic Score로 사용되어 등장인물들이 인지하지 못하는 형태로 흐르는 것은 물론, Harry Tuttle이나 Sam이 흥얼거리는 Diegetic Sound의 형태로도 등장한다. 주로 평화로운 상황이나 Sam의 의지에 반대되지 않는 방향으로 사건이 전개될 때 들을 수 있지만, 위에서도 언급했듯이 '이렇게도 편곡이 가능하구나...' 싶은 장면도 간혹 있다.
Leitmotif로 "Aquarela do Brasil"이 사용되었다.
두 번째로, Dramatic Score과 영상의 Synchronization을 꼽을 수 있을 것이다. "Brazil"에서 대부분의 경우 Score가 화면에서 벌어지고 있는 상황에 어울리는 음악을 들려주는데, 간혹 Counterpoint 처럼 들리며 웃음을 유발하는 장면이 나오긴 하지만, 개인적으로는 오히려 영화 전반에 깔려있는 코믹한 요소들을 고려한다면 이 역시도 큰 흐름을 따르고 있다고 보는 것이 옳다고 생각한다. 많은 장면에서 Dramatic Score가 주로 영화의 내러티브를 강화시키고 있다.
긴박한 장면에서는 긴박한 음악이.
사운드의 가장 인상 깊었던 사용은 Sam과 Jill의 키스신에서 난데없이 터져 나오는 Score Music이었는데, 짓궂게 들리기도 하지만 그보다는 Sam의 뛰는 가슴과 일종의 성취감을 아주 잘 묘사했다고 생각한다. 그리고 이러한 영상과 음악의 사이좋은 연동은 더 나아가 Mickey-mousing, 그리고 많은 사운드트랙 요소들 사이의 밸런스에 영향을 끼친다고 본다. 예를 들어, Sam이 거대 무사와 진검승부를 벌이는 장면은 Mickey-mousing이 두드러지기도 하지만, Sound Effect와 Dramatic Score의 조화도 귀 기울여 들을 만 하다. 검을 휘두르거나 순간이동 등이 이루어질 때 효과음은 Score와 절묘하게 결합되어 전투의 긴박감을 높여주고 있다.
Diegetic Sound와 Dramatic Score의 조화?
개괄적으로 놓고 본다면, "Brazil"의 사운드트랙에서 가장 두드러지는 요소는 Dramatic Score이며, 이것이 나머지 사운드 요소들을 압도하는 경우가 많긴 하지만, 세밀한 묘사가 필요한 장면의 경우엔 다른 요소들과의 사이좋은 조화와 블렌딩을 들려주고 있는 것 같다.
말 그대로 '짠'하고 등장한다.
첫째로 언급해야할 것 같은 사운드의 특징은, 정말 지겹도록 반복되는 "Aquarela do Brasil"를 이용한 Leitmotif 기법이다. 오프닝에서부터 등장하는 원곡은 상황에 맞게 편곡되어 때를 가리지 않고 과하다 싶을 정도로 계속 사용되는데, 심지어 절망적이고 긴박한 순간에마저 절망적이고 긴박하게 편곡되어 흐르는 것을 들을 수 있다. Dramatic Score로 사용되어 등장인물들이 인지하지 못하는 형태로 흐르는 것은 물론, Harry Tuttle이나 Sam이 흥얼거리는 Diegetic Sound의 형태로도 등장한다. 주로 평화로운 상황이나 Sam의 의지에 반대되지 않는 방향으로 사건이 전개될 때 들을 수 있지만, 위에서도 언급했듯이 '이렇게도 편곡이 가능하구나...' 싶은 장면도 간혹 있다.
Leitmotif로 "Aquarela do Brasil"이 사용되었다.
두 번째로, Dramatic Score과 영상의 Synchronization을 꼽을 수 있을 것이다. "Brazil"에서 대부분의 경우 Score가 화면에서 벌어지고 있는 상황에 어울리는 음악을 들려주는데, 간혹 Counterpoint 처럼 들리며 웃음을 유발하는 장면이 나오긴 하지만, 개인적으로는 오히려 영화 전반에 깔려있는 코믹한 요소들을 고려한다면 이 역시도 큰 흐름을 따르고 있다고 보는 것이 옳다고 생각한다. 많은 장면에서 Dramatic Score가 주로 영화의 내러티브를 강화시키고 있다.
긴박한 장면에서는 긴박한 음악이.
사운드의 가장 인상 깊었던 사용은 Sam과 Jill의 키스신에서 난데없이 터져 나오는 Score Music이었는데, 짓궂게 들리기도 하지만 그보다는 Sam의 뛰는 가슴과 일종의 성취감을 아주 잘 묘사했다고 생각한다. 그리고 이러한 영상과 음악의 사이좋은 연동은 더 나아가 Mickey-mousing, 그리고 많은 사운드트랙 요소들 사이의 밸런스에 영향을 끼친다고 본다. 예를 들어, Sam이 거대 무사와 진검승부를 벌이는 장면은 Mickey-mousing이 두드러지기도 하지만, Sound Effect와 Dramatic Score의 조화도 귀 기울여 들을 만 하다. 검을 휘두르거나 순간이동 등이 이루어질 때 효과음은 Score와 절묘하게 결합되어 전투의 긴박감을 높여주고 있다.
Diegetic Sound와 Dramatic Score의 조화?
개괄적으로 놓고 본다면, "Brazil"의 사운드트랙에서 가장 두드러지는 요소는 Dramatic Score이며, 이것이 나머지 사운드 요소들을 압도하는 경우가 많긴 하지만, 세밀한 묘사가 필요한 장면의 경우엔 다른 요소들과의 사이좋은 조화와 블렌딩을 들려주고 있는 것 같다.
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